建水紫陶的千里江山图

北宋有过两幅鸿篇炬迹：一幅是《清明上河图》，一幅就是《千里江山图》。有人说，这两幅画，一个现实，一个理想。一幅是中国古代社会全盛时期的真实写照，一幅是中国文人理想世界的缩影。《千里江山图》即中国古代文人理想梦境中永恒的青绿色幻影。

在政和三年（公元1113年）闰四月之前，王希孟花了不到半年的时间绘就了这幅《千里江山图》，少年的气盛、欲望，全数化作十二米青绿山水。徽宗收到此画惊喜极了，赐给了很是器重的大臣，也是他艺术上的知音——蔡京。于是才有了上头那段题跋，让世人还能从短短几句中了解王希孟的一二。

《千里江山图》是典型的青绿山水作品，也是宋代青绿山水中毫无疑问的顶级作品。虽咫尺，仿佛天下山水尽收眼底。画家充分利用了传统中国画中的“三远”——高远、平远、深远等多种构图方式，令画中山峦江河的景致跌宕起伏，富有强烈的韵律感。画里的每一座山、谷、丘、水都有着不同的模样。

画作局部

除了连绵山峦和浩渺江河湖水，王希孟在山岭、坡岸、水际中布置、点缀亭台楼阁、茅居村舍，水磨长桥及捕鱼、驶船、行旅、飞鸟等。景物虽然繁多，却丝毫没有乱了阵脚，疏密中有变化，气势更是联贯。

细细端详画作，你会发现，在任何一段局部停下脚步，都足以成为一张画。如此恢弘的巨作古往今来不知曾被多少文人墨客临摹过成千上万变，但大都只停留于纸面上。让山水画卷通过阴刻阳填最终呈现在紫陶上会是怎样一种体验？

不得不说，别有一番风味。要知道《千里江山图》可是将近12米的大长卷，而要在巴掌不足的坯体上表现出这种磅礴的山水气势实属不易。

近看：画面细节丰富，草木的枝叶，村舍的楼房，山石的肌理，都通过细致入微的雕琢填泥得以保留还原。

远观：山体同样以青绿入色，艳而不俗，如梦如幻。远近有虚实，色墨分浓淡，绵延不绝，气韵悠长!

这些作品为王天龙所作，与900多年前《千里江山图》的作者王希孟有些许相似之处，他们同姓，他们都很年轻，一个18，一个28。王希孟笔下所憧憬的是梦寐以求的大宋千里江山，而王天龙刻刀下期盼的则是他心中的盛世紫陶。

而建水紫陶最大的魅力也就在于能够承载这些传统文化，通过特殊的材质，独特的工艺，让这些传统文化在紫陶上绽放出不一样的光芒。