廖建忠的饰陶之道

说起建水紫陶最大的特点，莫过于阴刻阳填。它为紫陶留下了永久不灭的妆容。它所承载的诗书画印文人格调，是建水紫陶灵魂之所在。

刻填这道工艺，起源难以追溯，但据史料考证，在清道光年间，经潘金怀、张好二人的改进，确立了以刻填、磨光为主的建水紫陶。

起先的刻填，简单粗制。以单色填泥为主，装饰画面大都是书法及简单的画面。但发展至今早已今非昔比，尤其是近十余年来，更是发展出了彩色填泥，彩色绞色填泥等等工艺。装饰题材上更是愈发的丰富多样，更多的细节展现，更纤细的线条，更多变的色彩。让建水紫陶书画之美更上一层楼。

说起当今建水紫陶艺人，有一位叫廖建忠的，他对刻填这道工艺可谓颇有建树。每每看到他的作品时，都叹为观止，都不敢相信这是刻填上去而不是画上去的。

产生这样疑虑的原因就在于画面实在太细致了，无论是山水、花鸟、还是人物。村社、树木枝叶、羽毛、神态等都栩栩如生。对细节的还原仿佛身临其境，难以想象这其中的工程量，见微知著莫过于此！

另一方面对于色彩的把握，可谓璀璨夺目，廖建忠大胆运用各种颜色进行填泥。青绿的山水，粉艳的花卉。赤橙黄绿青蓝紫，全都在他的填泥刀下粉墨登场。他巧妙的运用彩色绞色填泥技巧，让光影幻化，让远近的山石凸显，让四季轮回，让云雾缭绕，让画面变得生趣盎然。

这就是廖建忠的刻填独道。或许老一辈的艺人们，无法想象今日之紫陶，能打扮出如此妆容，刻填能有如此精进。但正是有了许多像廖建忠这样的艺人，他们用心创造，他们用心坚守。一代又一代，承前启后青出于蓝，建水紫陶才能生生不息，源远流长。