耕人-沈尊岐，云南建陶实力派艺匠

沈尊岐的笔名是耕人，《说文》中记载：“耕，犁也。从耒，井声。一曰古者井田，谓从井，会意。”他取此字入名，想必是为了告诫自己，技艺是需要不断深耕、打磨的。人生更是如此，只有不断耕耘自己内心的沃土，才能在心中育出参天大树。

“第一次接触紫陶是十多年前的事儿了。我是西安人，西安大唐西市开市时，全国各地的商户就会在西安聚集。因为我爱喝茶，爱茶便喜欢茶具，碰巧我就在展会上看到了建水紫陶的茶器，那一瞬间就把我吸引住了。建水紫陶无论是绘画装饰、细腻成度，还是造型，都让我爱不释手。”沈尊岐脸上洋溢着幸福的神情，缓缓说到。

沈尊岐以墨竹为绘画的主攻方向，这就和他骨子里的君子气有关。“所谓大丈夫能屈能伸，并且做人要光明磊落、正气沛然，这两点在竹子上表现得特别充分。从国画绘画技巧的角度来看，能把墨竹写得生机勃勃且不失传统笔墨的神韵，这就能为处理其他花鸟题材提供极大助力。”沈尊岐说。

他把画墨竹当做基本功，日复一日的练习，这让他的其他花鸟作品笔墨气韵十足，形成了独属于他的书画风格。

后来沈尊岐在云南陆军讲武堂旧址举办个展，一卷力能撑天的墨竹长卷让无数人咋舌，圈子里的人赠雅号“长安一竹”。

似乎沈尊岐与云南有着说不清道不明的缘分。

2007年云南抗旱，政府当即组织了云南抗旱救灾的书画义卖，30几位书画家来到云南，沈尊岐也在其间。也许奇妙的缘分就如线团一般，剪不断理还乱。

机缘巧合下，沈尊岐受朋友之邀来到云南，本想着帮朋友做参谋的他，去到紫陶的故乡建水以后，毅然决然地投入到这项事业当中。

“早年我就对陶艺很感兴趣，但一直没机会尝试，后来儿子选择了陶瓷专业，在校学了四年后，又拜在景德镇陶瓷工艺美术大师徐初泽的门下，学习了三年景德镇陶瓷工艺后，我就想找个地方让孩子进行实践，加上跟云南的不解之缘，建陶就成了我的最佳选择。”

沈尊岐回忆了一下，接着说：“最关键的是，建陶独特的阴刻阳填工艺，让我修炼多年的国画功夫，继宣纸之外找到了新的用武之地。这对我来说是个全新的挑战，既充满艰辛顿挫，也充满新奇刺激。我觉得我这些年来对中国画的很多理解，在建陶的设计制作工艺中，找到一种涅槃重生的感觉。”

下定决心后的第一步，便是为工作室取名，问及“半坡陶居”这个名字的由来时，他说：“之所以取名半坡陶居，当时主要考虑致敬中华祖先们。陕西半坡文化遗址是中华陶艺文明的发祥地之一。我作为一个陕西人从事陶艺，理当溯源认祖归宗。此外还有一个考量，陶艺坊所在的位置正好处于建水碗陶村的半坡上，这个名字也很应景。”

但“跨界”二字并非有决心即可，工作室的成立只是踏出了第一步。沈尊岐说：“陶居成立以后，我全身心地投入到建水紫陶的钻研中，用了几年的时间，基本摸清了建陶的装饰和工艺的门道，但在烧制方面还没有完全过关，致使呕心沥血的诸多精品往往毁于一炉。但我深知，没有哪一行技艺是不交学费就能掌握的。”

可能建水紫陶的魅力便在此处。烧窑是七分人力三分天意的活儿，虽然有着诸多不可控的因素，但每一件成功的精品背后，都凝集着某种人力天意的结合。“我一直坚持一个原则，就是绝不重复自己的某一件精品。”沈尊岐说。

“我是一个书画家，以前将梅兰竹菊画在宣纸上，现在就把四君子创作在陶上。我坚信灵感来源于生活，以雪景创作为例，我来到建水后发现，这里做雪景的人很少，而且做的不到位，我是北方人，每年冬季都在雪中度过，对雪景的理解比较深，所以就开始了雪景的艺术创作，虽然云贵川很少下雪，但此地的吊楼很美，我就以吊楼和冬天的雪结合，创作出了带着自己独特风格的作品。”

沈尊岐接着说：“偶尔我也会陷入灵感的枯竭期，这时我就背上画夹出去写生，在人杰地灵的云南，总有画不完的内容，灵感自然而然就来了。

”他就这样，在彩云之南为建水紫陶默默奉献着。他不言不语，是因为这是他选择的一份爱。

生活中总有些抉择看似难以割舍，但断舍离其实就在一瞬间，如果你坚信你的选择可以为你带来幸福，这就是对的选择。沈尊岐的选择打开了他人生中新的大门，对他而言，为热爱的事奋斗一生，无怨无悔。相信建水紫陶会因沈尊岐的热爱而无限生辉。