沈龙:建水紫陶的授渔人

沈龙老师并不是从小就学习紫陶技艺，而是由从事安保行业转为紫陶制作，三年的细心学习沈龙算是跨入了紫陶制作殿堂。迄今为止，沈老师已经从事紫陶制作20多年了，取得了许多成就。沈老师戏言道：“当初不可思议，泥巴都可以这么值钱，在多年的学习与制作中，自己喜欢上了五彩泥，喜欢上了紫陶，也慢慢懂得了紫陶的价值所在。每天跟泥巴打交道，我感到很开心”。沈老师一直在探寻，不知是泥成就了他，还是他玩活了泥，但是这一生注定，他与泥情缘深沉，以后他与泥必定还会发生许多故事。

紫陶的美并不是空穴来风，书法绘画是紫陶艺术的核心所在。从生活中的锅碗盆瓢到大雅之堂的艺术佳作，紫陶的转变令人惊叹，这神奇转变的背后少不了艺人的兢兢业业、追求至善的工匠精神，更加少不了各种书法，传统绘画在紫陶上的灵活运用。没有书法绘画的陶是建水当地居民的生活用品，每家都有许多，在陶土资源丰富的建水可以说几乎没有什么收藏价值。

而有了书法绘画，紫陶价格飞涨。紫陶价格变化的背后，反映的不仅是我国物质生活与精神追求的提高，也是紫陶制作者对于陶观念的改变，它既是生活用品，更是艺术品。

我国有四大名陶，无论是江苏宜兴紫砂陶、广西钦州坭兴桂陶、还是重庆荣昌安富陶都没有书法与绘画，而紫陶的书法与绘画要求极高，因此建水紫陶作坊通常都有自己的书法绘画师傅，几十年如一日的练习，使得他们技艺高超。

沈老师自嘲道：“我没有钱，养不起书法与绘画大师，所以只能亲自上阵，好在小时候学过书法，后面一直练习，我的作品都是我自己写字.....”。当然自谦之词，无需在意。沈老师写得一手好字，工作室里挂满了老师的字，一进入他平时练习书法与绘画的房间，就能感受到一片文学气息。

紫陶的主要器皿是紫陶壶，素有“以茶养壶”的说法，所以茶与紫陶也有着千丝万缕的联系，为了获得创作的灵感和提高紫陶的实用性，沈老师还研究茶道。沈老师说：“茶道原来是中国的后来传到了日本，在茶道的传承方面日本做的比我们中国好，这一点我们应该反思，我自己也在研究学习茶道，希望将茶文化与紫陶文化结合，寻找两者之间的关联，寻求新的灵感创造更好的作品。”

建水的紫陶传承在以前都是父传子，子传孙，随着时代发展，出现了开馆授徒的形式。沈老师自己开有作坊，收徒讲授紫陶制作技艺，同时也在学校任职，教授陶艺。

采访当天，我们有幸到沈老师的作坊参观，其对学徒悉心教导，认真讲解，讲到兴起时，甚至会直接上手演示。

虽然在建水也有许多这样的作坊，但是这些作坊里面学习的人兼具学徒与员工的身份。由于市场的需求，紫陶不得不提高生产量，所以一般作坊里面的生产是流水线型的，每一个人都有自己负责的环节，数十年的学习与制作，每一个员工对于自己所负责的环节十分熟悉，技艺精湛，但是紫陶制作的其他环节可以说是所知甚少。

因此紫陶制作的关键技艺只能在家族中流传，其他的人一辈子只能是员工并不是单独从事紫陶创作更别说能够成为紫陶大师。但是沈老师不一样，沈老师所交给学徒的是制作紫陶的全部工艺，毫无保留，可以说他自己也在学习，也在创新，而他所要做的就是将自己所学到的交给更多的人，使得自己的学徒能够开枝散叶，自成一家，使得紫陶技艺百花齐放，大师辈出。

古语有言：“授人以鱼不如授人以渔”，沈老师所要做的就是成为授渔人。